Gui帽ol
Convocan a II Festival Nacional de Teatro para Ni帽os y J贸venes
El Grupo de Teatro Gui帽ol de聽Cienfuegos, el Centro Cubano de la Asociaci贸n Internacional de Teatro para Ni帽os y J贸venes (Assitej) y el Distrito Creativo La Gloria, de la provincia de聽Cienfuegos, convocan al II Festival Nacional de Teatro para Ni帽os y J贸venes, a celebrarse en esta ciudad entre los d铆as 20 y 27 de marzo de 2023.
Daimany Blanco Serra, director del Gui帽ol, inform贸 a la Agencia Cubana de Noticias que el objetivo del evento es rescatar la vitalidad y alegr铆a que irradian las artes esc茅nicas en ni帽os, j贸venes y el p煤blico en general, luego de un largo per铆odo bajo la incidencia de la pandemia de la COVID-19.
Precis贸 que desarrollar谩n talleres, clases t茅cnicas, conferencias e intercambio con los participantes en municipios y localidades del territorio.
Destac贸 que los directores interesados deber谩n enviar sus propuestas, antes del 20 de enero, a los correos electr贸nicos聽dblanco831105s@gmail.com聽o聽guanaroca@azurina.cult.cu.
Auspiciar谩n el certamen la Direcci贸n Provincial de Cultura, el Consejo de las Artes Esc茅nicas, el Centro de Innovaci贸n y Gesti贸n del Desarrollo Local (Cigedel), la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z (AHS) y la Uni贸n Internacional de la Marioneta (Unima).
Asimismo, contar谩n con el apoyo de otras organizaciones como la Uni贸n Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac), la Uni贸n de J贸venes Comunistas (UJC), el Partido y el Gobierno.
Los titiriteros del Guaso 鈥渆ch谩ndole mano鈥 a las redes
La ni帽a que fui se recuerda sentada en platea de la sala de Teatro de Gui帽ol en mi Guant谩namo natal. Me recuerdo feliz, y quiz谩s fabulo, pero tambi茅n persisto en que vi all铆 a mi primer diablo molido a palos. La ni帽a que fui recuerda cuando le pidi贸 a su padre que la volviera a llevar y recuerda tambi茅n que le contestaron 鈥渜ue el edificio estaba roto鈥. 隆Ay! y c贸mo olvidar tantos a帽os de ver aquel edificio en ruinas. No supe que los titiriteros se iban cada a帽o a las monta帽as hasta que era una joven estudiante de teatro. La adulta que soy repiti贸 muchas veces que los ni帽os de la ciudad de Guant谩namo no hab铆an disfrutado del teatro de t铆teres como los de las monta帽as y los campos de mi provincia (por supuesto, habitaba en m铆 cierto resentimiento 鈥渄e la ni帽a que fui鈥 a la ni帽a de ciudad que se hab铆a quedado sin t铆teres ni titiriteros durante toda su infancia).
Pero esta realidad cambi贸. Tard贸 y mucho, pero la sala se repar贸, los titiriteros n贸madas tuvieron al fin una sede, empez贸 la programaci贸n sistem谩tica, arrib贸 una tropa efervescente de j贸venes graduados de las escuelas de arte y fue como un proceso natural que surgieran los eventos, las acciones para el intercambio, la posibilidad de pluralizar opciones para ese p煤blico 鈥渁vid铆simo鈥 de teatro que son los ni帽os del Guaso, mi Guaso.
Era el 2010. Y eran las 11 de la noche en el patio del Mejunje. All铆 conoc铆 a los 鈥渘i帽os nuevos鈥 del Gui帽ol de Guant谩namo con un espect谩culo fresqu铆simo, aut贸ctono y p铆caro que nos alegr贸 a todos la noche. 鈥淓l buen curador y la vecina鈥 nos avis贸 que hab铆a una nueva troupe revitalizando a los 鈥淐ruzados鈥 y que andaba contaminando con esa savia nueva y buena que aporta la juventud emprendedora. Un a帽o despu茅s supe que aquel muchacho (Yosmel L贸pez) de aquella noche era primo m铆o (cosas de 鈥減etites villes鈥).
Hubo talleres, acciones de intercambio te贸rico, empezaron a asistir al TITIM, por supuesto, se sumaron a La Cruzada y en 2011 promovieron el primer encuentro de lo que, 10 a帽os despu茅s, reconocemos como Titereando en la Ciudad, que en breves d铆as 鈥揹el 1 al 4 de este abril- celebrar谩 su s茅ptima edici贸n.
Quien lo ha preparado sabe que un evento es algo complejo, pero para quien no lo sabe 鈥搚 hablo como nativa鈥 hacer cualquier cosa en la ciudad m谩s al este de Cuba, con parte del territorio sesgado por una base militar extranjera, con m谩s del 60% de suelos semides茅rticos y alt铆sima salinidad, factores que inciden en una significativa precariedad, le da a la tarea una dosis otra de complejidad y exige por tanto de mayor capacidad de emprendimiento, empuje, perseverancia y testarudez creativa de sus coordinadores, una mayor que al resto de los nacionales. Eso se los aseguro.
Estuve una vez 鈥損arece ser que aquello de que nadie es profeta en su tierra se aplica鈥, pero me bast贸 para entender la utilidad, siempre aportadora, que significa para los teatristas y el p煤blico esos d铆as de incesante 鈥渢iteriterismo鈥. Es un evento que siempre regresa a los pioneros, a los referentes; rinde homenaje desde sus dedicatorias a personalidades del teatro titiritero o agrupaciones significativas, ratificando as铆 la m谩xima de que honrar, honra y que un 谩rbol no puede sostenerse si no se cuidan sus ra铆ces. Asimismo, se convierte en una posibilidad para los titiriteros noveles de compartir sus quehaceres y ganar en experiencia. En lo personal creo que revitaliza una zona del pa铆s (la oriental) en materia de intercambio especialmente titiritero. Se ejerce la cr铆tica, se hacen conferencias magistrales, se celebra a la marioneta de forma compacta pero precisa.
Me encantar铆a volver, estar all铆 con mis coterr谩neos, disfrutar de estos provechosos encuentros y fatigarles tambi茅n con lo que ellos llaman 鈥渕i hipercr铆tica鈥. Este a帽o sigue siendo ins贸lito en sus maneras de desarrollarse. Ahora debe acudirse a las redes, al Internet, a los medios audiovisuales todos para poder trabajar y emerger. Y por supuesto, el teatro precisa de estar en vivo, de estar frente al p煤blico, del face to face como condici贸n imprescindible, pero yo como el personaje de Faulkner escoger铆a tambi茅n entre la nada y la memoria, la memoria. Por eso levanto mi copa por estas acciones de persistencia y reanimaci贸n teatral. Levanto mi copa por el Titereando鈥 y la ni帽a que fui鈥 sonr铆e satisfecha.
La danza de las palabras en la luz: un pacto entre narraci贸n oral esc茅nica y literatura (+ video y podcast)
Como aedas de la luz y el viento van guiados por un hilo invisible que los conduce por la calle Maceo de la ciudad de Holgu铆n, una arteria que conecta la m谩gica casita del cuento, en las faldas de la Loma de la Cruz, con el n煤mero 121 de la c茅ntrica v铆a, en cuyo segundo nivel tiene la joven literatura cubana un oasis luminoso.
De c贸mo Ediciones La Luz y la Compa帽铆a de Narraci贸n Oral Palabras al Viento se unieron en simbiosis que vuelve a la palabra danza, canci贸n, e insufla vida al libro desde las sonoridades de las voces de los narradores, cuentan sus art铆fices.
Esta pl谩tica transcurri贸 en la sede de Ediciones La Luz, en v铆speras de la primavera. Quer铆amos conversar de c贸mo se cumplen los sue帽os. Ferm铆n L贸pez habla bajo, con un chisporroteo de satisfacci贸n en los ojos, ha de ser por la historia que ahora lo desborda. Es el director de la agrupaci贸n, 煤nica de su tipo en la ciudad:
鈥淒esde nuestros inicios quisimos estar vinculados al trabajo de los escritores, principalmente los de las provincias. Nacimos en Holgu铆n, donde hay compa帽铆as de tanto prestigio como el L铆rico, el Gui帽ol, Codanza y, por tanto, donde lograr posicionarse, obtener reconocimiento, tener un lugar dentro de la cultura de la provincia y el pa铆s, es dif铆cil.
Nuestro v铆nculo, casi desde los inicios, con Ediciones La Luz y conocer a Luis Yuseff, el director de la editorial, fue muy importante y colabor贸 a que Palabras al Viento se ubicara en el lugar que tiene en estos momentos, porque todos saben de este sello y su certera selecci贸n de textos y autores. El hecho de darnos la posibilidad de empezar a crear con sus publicaciones hizo que nuestro trabajo fuera creciendo y tuviera cada d铆a m谩s valor y una factura art铆stica acabada鈥.
Yordanis Sera est谩 a mi diestra trae una gran agenda con apuntes. Es integrante de la compa帽铆a y me cuenta an茅cdotas conmovedoras y tiernas, todas no caben en este relato. Es enf谩tico cuando asegura 鈥渃reo que no coincidimos solamente por estar en el mismo camino. Nuestros trabajos ten铆an que encontrase, como vanguardistas, como generadores de una visualidad hermosa, por la b煤squeda del atractivo para seducir al p煤blico.
Reto帽ando en La Luz
Esta confluencia nos lleva a perpetuar amistad y relaci贸n de trabajo, as铆 llegamos a nuestro primer proyecto juntos, Reto帽os de almendro. Luis Yuseff, siempre nos motiva y nos reta porque desde La Habana, a donde fuimos a participar en el festival Primavera de Cuentos, Mayra Navarro nos habl贸 de Reto帽os, no ten铆amos en nuestras manos ese libro y llegamos aqu铆 con el 鈥渂icho鈥 de encontrarlo.
Esa literatura de autores cubanos nacidos a partir de los 70 no formaba parte de nuestro repertorio como narradores. Entonces Luis Yuseff nos llam贸 y logr贸 despertar en Ferm铆n la pasi贸n por la idea. Creo que ellos mientras hablan van viendo lo que desean lograr y hasta yo mismo veo lo que se arma y gesta ah铆. El audiolibro Reto帽os de almendro naci贸 as铆, de una chispa que se prendi贸.鈥
鈥淓ste proyecto est谩 pensado, m谩s que todo, para un p煤blico infantil que tiene limitaciones y que demanda una ense帽anza especial: los ni帽os ciegos y d茅biles visuales鈥 (1), aclara Luis Yuseff, tras una taza de caf茅. Todo el tiempo ha estado escuchando nuestro di谩logo tripartito, escoltado por sus infaltables caracoles, cuadros, originales enmara帽ados y recuerdos de sus amigos de todas partes. Rompe el silencio para acotar: 鈥淓l audiolibro entra en la colecci贸n Quemapalabras. Pablo Guerra y yo la ideamos con la intenci贸n de preservar la memoria de la voz, pero Reto帽os鈥 ya no tiene las voces de los autores como en los audiolibros anteriores de la editorial. El prop贸sito de acercar esa obra a los ni帽os para los que estaba dirigido merec铆a otros a帽adidos que fueran m谩s all谩, por eso acudimos a un grupo de profesionales que no acostumbraba a lidiar con una cabina de radio, pero s铆 con un p煤blico amplio. La condici贸n siempre fue que se respetara en la grabaci贸n el texto tal cual鈥. 聽
鈥淓l trabajo con Pablo Guerra como director fue una experiencia grandiosa, 茅l llegaba a grabar con todo pensado, tambi茅n fue muy divertido, existieron muchos encuentros y desencuentros, pero, finalmente tuvo 茅xito,鈥 resalta Yordanis.
Todo no qued贸 en el 茅ter. Estos textos fueron a la escena y recuerda Luis Yuseff que 鈥渓a puesta tiene una visualidad que los ni帽os a los que se destinan los audiolibros no pueden disfrutar, pero hay otros p煤blicos que tambi茅n merecen la belleza de esta representaci贸n que no se resume nada m谩s en buenas actuaciones, salidas ingeniosas, los colores del vestuario, sino en una puesta que es coreogr谩fica鈥.
Ya antes Yordanis me ha mostrado en su gran libreta de apuntes, algo que dijo Ferm铆n hace unos d铆as y es que 鈥渓a narraci贸n oral es una expresi贸n teatral con estructura danzar铆a鈥. Todo coincide con la mirada del poeta-editor sobre los actores. Y esto distingue a Palabras al Viento, su ritmo, el tempo, la forma gr谩cil de moverse en la escena.
Con ese singular modo de expresi贸n 鈥渧ino un espect谩culo que fue Premio de la ciudad, con autores del cat谩logo de La Luz: Alabanza para una ciudad, donde Ferm铆n logra que el vestuario se convirtiera en elemento escenogr谩fico dentro de una puesta de narraci贸n oral. Fue un espect谩culo exitoso y hermoso鈥, rememora Yordanis.
Reto帽os鈥 tambi茅n est谩 versionado para pasacalles y aclara Ferm铆n que 鈥渆s muy dif铆cil para un narrador trabajar en espacios p煤blicos porque la narraci贸n es a viva voz. Para Palabras al Viento se convirti贸 en algo sencillo porque ten铆amos una iniciativa que se llamaba Cuenta cuentos en movimiento y entr谩bamos a las instituciones de la ciudad a narrar.
Sacamos cuentos de Reto帽os鈥 y fue genial. No ten铆amos la banda sonora que habitualmente nos acompa帽a, eso nos oblig贸 a sustituirla por guitarras, claves maracas, y era el mismo cuento, pero en otro contexto.
Y como 谩rbol de ra铆z persistente Reto帽os鈥 reto帽a en un proyecto audiovisual de la joven directora de televisi贸n Eyl铆n Abreu. A la vuelta de media vuelta piensan llamar al programa que prev茅 de trece a quince entregas con los cuentos del libro interpretados por estos actores.
Abrazos y confesiones
Los pactos entre Palabras al Viento y Ediciones La Luz no van solo dirigidos al p煤blico infantil. 鈥淟uis Yuseff nos ret贸 con El libro de los abrazos, de Eduardo Galiano鈥, dice Ferm铆n y sonr铆e c贸mplice: 鈥渟iempre tengo la suerte o el privilegio de que 茅l me de los textos enmara帽ados, as铆 puedo ver el proceso y eso enriquece mi mundo de creador. Cuando comenc茅 a leer este libro me di cuenta de que era muy complicado lo que me estaba pidiendo hacer. No era un juego creativo como en otros casos. Los textos de Galiano son sint茅ticos y breves y para llegar a los cuarenta y cinco minutos de espect谩culo era necesario trabajar quince o diecis茅is cuentos. Entonces pensaba en c贸mo iba el p煤blico a digerir tantas historias peque帽as y me llev贸 mucho trabajo armarlo, pero el resultado fue fant谩stico. Se utilizaron todos los recursos de la escena, algo que parece muy distante de nuestra especializaci贸n, donde el narrador casi nunca usa todo el aparataje del teatro.
En esa obra a la que llamamos Confesiones, cada puente est谩 enriquecido por tecnicismos. Trabajamos muchas im谩genes que van apoyando cada texto y eso le dio cuerpo al espect谩culo. Para mi tiene una magia incre铆ble y nos acab贸 de posicionar en un lugar so帽ado. Y lo que ha acontecido con el p煤blico es asombroso.
De mi maestro Nelson Dorr aprend铆 que lo m谩s importante para un espect谩culo es el efecto final y este tiene un efecto final sorprendente. Para mi es de los espect谩culos m谩s retadores y elaborados que tenemos hasta el momento.聽聽聽聽聽
El vestuario fue dise帽ado con mucho tino. Es una tela que casi nadie quiere utilizar, guinga, y fue porque no hab铆a otra, pero pens茅, son cuadros, est谩n enmarcados, es muy dif铆cil distinguir uno del otro, como a veces es dif铆cil entender el texto, hay muchas transparencias en los dise帽os porque estamos descubriendo cosas, diciendo otras que en un momento no se pod铆an decir, adem谩s el peinado y maquillaje tienen que ver con la l铆nea est茅tica y concepci贸n del espect谩culo mismo鈥.
Puede parecer barroco a algunos el modo de presentar a los narradores, con fant谩sticos atuendos y elaboradas escenograf铆as. Mas, la eficacia comunicativa del texto narrado que se sostiene en los recursos del teatro es de efectos perdurables, extraordinarios. Entonces 驴por qu茅 habr铆a de privarse en la escena a la narraci贸n de las posibilidades expresivas de tales herramientas? Indago.
Ferm铆n me explica que 鈥渓a escuela de narraci贸n oral ortodoxa ten铆a reglas como que los narradores solo deb铆an vestirse de negro o blanco, estaban despojados de los tecnicismos de la escena y solo ten铆an como arma potente la voz; despu茅s la narraci贸n se fue nutriendo de otras expresiones y existe el temor de que las personas empiecen a llenar sus espect谩culos de otros elementos y se pierda el cuento.
鈥淧ero el cuento te brinda aperturas para las otras manifestaciones del arte. Cuando no haces un an谩lisis profundo de 茅l no las encuentras. Eso lleva un estudio para que fluya la apertura a otras artes y estas se empasten con la historia. Pero siempre digo que independientemente de lo que utilicemos hay que respetar el discurso del cuento, es la 煤nica ley鈥.
Esto me resulta muy claro cuando Yordanis declara que 鈥渓a narraci贸n oral es como un trasvase del texto escrito al oral, de la literatura a la escena, donde se reinventa la historia y se entra a un proceso de cocreaci贸n con el escritor. Cuando la palabra est谩 bien dicha, el vestuario y lo dem谩s no la da帽an porque est谩 bien danzada, bien escrita, bien armada鈥.
Al respecto agrega Ferm铆n que 鈥渉ay autores que uno trabaja y respeta fielmente el texto, en el caso de El libro de los abrazos, nos ajustamos casi todo el tiempo al texto original y fuimos creando una historia a nivel de im谩genes, paralela a este texto que se articula a 茅l, y esta historia es la que hace que el p煤blico se acerque y se aleje y se reinvente la historia misma鈥.
Los narradores aseguran que esta obra los aproxim贸 al p煤blico joven como ninguna hecha antes. Tal vez por eso se han animado a multiplicarla, seg煤n confiesa Ferm铆n: 鈥渆stamos trabajando en Confesiones 2, que se pondr铆a consecutivamente en escena en dos d铆as. Tendr谩 otro dise帽o de vestuario y concepci贸n de montaje. Ya tenemos una selecci贸n de textos鈥.
Cuando brota el musgo
Volviendo a los inicios mis interlocutores me recuerdan que las colaboraciones entre estos equipos creativos continuaron con 鈥Dice el musgo que brota鈥(2), un audiolibro que recoge una parte de la antolog铆a de igual nombre y de donde sale un personaje que tom贸 vida propia y forma parte de otro espect谩culo鈥, dice Yordanis.
鈥淓ste segundo audiolibro es distinto totalmente del primero, que se trataba de cuentos, con un cuerpo amplio donde se pod铆a jugar con la historia. Son poes铆a. Textos muy cortos, resultado de una selecci贸n que hicimos en conjunto, que resultaba un reto porque era el trabajo de diploma para graduarse del ISA del director, H茅ctor Ochoa. No obstante, lo disfrutamos mucho.
En su caso nos enfrentamos a otra din谩mica de trabajo, con gran flexibilidad para trabajar, conoc铆a d贸nde quer铆a llegar con cada texto, pero daba un margen para crear, proponer cosas. En ambos audiolibros nos sentimos muy bien. Cada uno con sus caracter铆sticas y ah铆 est谩 el resultado鈥, especifica Ferm铆n.
鈥淗emos hablado de la posibilidad de insertar en la escena de la puesta de Dice el musgo que brota, la exposici贸n de las ilustraciones en grandes piezas que acompa帽an al libro鈥, a帽ade Luis Yuseff.
Y como es de sabios agradecer, a帽ade: 鈥渢odo esto siempre ha tenido el apoyo de las becas El reino de este mundo de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z. Siempre habr谩 que agradecer a los amigos que nos han apoyado, entre ellos, Jeremy Harris, m煤sico australiano. Y hay que acotar que estos audiolibros se han distribuido de manera gratuita鈥.
Reflejos
La extensi贸n del Sars-cov 2 han limitado la presencia en las tablas de la compa帽铆a holguinera, pero ellos buscan modos de hacerse escuchar siempre junto a La Luz. Yordanis anuncia que grabar谩n cuentos de la colecci贸n Espejo (3). 鈥淟uis nos convoc贸, en la era del WhatsApp, a grabarlos y ya tenemos algunos鈥. Estos audios se distribuir谩n por las distintas redes sociales y plataformas en las que se insertan la editorial y Palabras al Viento.
Los sue帽os, el futuro, lo alcanzado
Y as铆 se cruzan los caminos de ambos empe帽os. Aqu铆 se hacen libros, all谩 se narran, entre ambos se construye la fascinaci贸n por la palabra. Luis Yuseff augura 鈥渓os v铆nculos entre la editorial y la compa帽铆a han estado matizados por libros que dentro de nuestro cat谩logo son los m谩s importantes y atractivos para el p煤blico.
Reto帽os de almendro y Dice el musgo que brota son dos antolog铆as important铆simas dentro del panorama literario cubano. Ambas antologadas por Eldys Baratute, y con el valor a帽adido de ser ilustradas por artistas pl谩sticos de todo el pa铆s.
En el caso de Reto帽os鈥 fue el primer libro de la editorial que tuvo todos sus interiores en cuatricrom铆a. Entr谩bamos a una nueva era. Fue la primera tirada que super贸 los 6 000 ejemplares para un t铆tulo de un sello perteneciente al Sistema de Ediciones Territoriales, pensada para el trabajo de la risogr谩fica y las limitantes propias de dicho sistema de impresiones. Pero este se convirti贸 en un proyecto que sum贸 una exposici贸n itinerante, juegos de postales y una de las campa帽as de promoci贸n del libro y la lectura que tuvo a los muchachos de la Casa del Cuento como protagonistas, y fue el primer audiolibro que se grab贸 dedicado al p煤blico infantil.
Reto帽os de almendro abri贸 una puerta que no se cerrar谩. Marca un antes y un despu茅s en la proyecci贸n de Ediciones La Luz, porque lo que vino luego fue El libro de los abrazos, una idea largamente acariciada que se logr贸 gracias a la amabilidad de Ivonne Galiano y Eduardo Heras Le贸n, un libro que atrajo hacia La Luz la atenci贸n de un p煤blico que tal vez no sab铆a que exist铆amos, y luego estuvo Dice el musgo que brota, un libro muy parecido al concepto de Reto帽os鈥 y toda la campa帽a que gener贸, pero tiene el a帽adido de que nos trajo por primera vez el Premio de la Cr铆tica Literaria y tambi茅n Premio de Edici贸n en la Feria del Libro en Holgu铆n.
Por 煤ltimo, la colecci贸n Espejo, una de las m谩s buscadas y reconocida por un Premio Especial del Lector en la 煤ltima Feria Internacional del Libro en La Habana. Esta es una colecci贸n atractiva tambi茅n ideada por Eldys Baratute para celebrar la uni贸n de dos generaciones de autores en un mismo volumen鈥.
Ante los logros comunes no parecen satisfechos. Los narradores, el poeta editor, sus compa帽eros y c贸mplices contin煤an en el inveterado arte de buscar lo imposible para los otros.
鈥淓llos seguir谩n trabajando con el cat谩logo de la editorial鈥, declara Luis Yuseff convencido y convincente. 鈥淰an a permanecer los v铆nculos porque estos nexos de Ediciones La Luz y Palabras al Viento siempre est谩n relacionados con libros que en la luz marcan hitos鈥.
Abierta convocatoria del Encuentro de J贸venes Titiriteros, Titereando 2021 Online
Desde su perfil institucional en Facebook, la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en Guant谩namo socializ贸 la convocatoria de la s茅ptima edici贸n del Encuentro de J贸venes Titiriteros 芦Titereando禄, cita que este 2021 ser谩 solo en modalidad online del 1ro al 4 de abril pr贸ximos, debido al impacto de la pandemia de la COVID-19 en el pa铆s.
Piensa, act煤a, luego existe
Un tr茅bol joven le dio suerte tras volar con Alas Buenas por un tiempo, pero fue entre marionetas donde encontr贸 su verdadera casa.
Su contagioso carisma, histrionismo y desdoblamiento esc茅nico se ganaron r谩pidamente la preferencia del exigente p煤blico infantil, as铆 como el respeto y admiraci贸n de sus compa帽eros del Gui帽ol, a los que hace apenas un a帽o comenz贸 a dirigir, tras mudarse a la capital cubana su anterior gu铆a Dania Ag眉ero.
Con la misma entrega que asimila e interioriza cada personaje, Karelia (Karel Fern谩ndez) acept贸 acercarnos a una de sus mayores pasiones: el teatro.
鈥淪iempre so帽茅 con ser actriz. Recuerdo que ve铆a los mu帽equitos en la televisi贸n y me pon铆a a imitar sus voces y a actuar como ellos, y lo mismo hac铆a con las pel铆culas del cine. Con 9 o 10 a帽os me vincul茅 a Alas Buenas, que ten铆a en ese momento una compa帽铆a de teatro infantil y aprend铆 mucho. Un d铆a me dijeron que estaban haciendo pruebas de aptitud para las escuelas de arte, me present茅 y aprob茅.
鈥淒urante los cuatro a帽os que curs茅 estudios en la Academia de las Artes 芦Vicentina de la Torre禄 , de Camag眉ey, pude aprender de excelentes profesores como Freddy N煤帽ez Estenoz, director general y art铆stico de Teatro del Viento; del teatr贸logo Nelson Acevedo, que fue durante 10 a帽os el director art铆stico del Festival Nacional de Teatro, y de Jes煤s Rueda Infante, creador y director de la compa帽铆a Teatro de Luz, entre muchos otros a los cuales siempre le estar茅 agradecida鈥.
Holguinera al fin, fue m谩s fuerte el arraigo por su tierra que la propuesta de quedarse dando clases de actuaci贸n en la provincia de Camag眉ey vinculada a un grupo junto a Rosa Mar铆a, que tambi茅n era holguinera y se graduaba con ella. 鈥淟as dos dijimos que regres谩bamos a Holgu铆n a hacer el Servicio Social, aun cuando Camag眉ey era una mejor plaza teatral. Nos insertamos en la compa帽铆a Alas Buenas, donde se hac铆a teatro para ni帽os y j贸venes con una est茅tica espec铆fica y empezamos a trabajar acorde a eso.
鈥淟uego conoc铆 al actor y dramaturgo Yunior Garc铆a, quien me enamor贸 de sus proyectos y propuestas esc茅nicas y as铆 surgi贸 Tr茅bol Teatro, un grupo dram谩tico conformado por j贸venes egresados de las escuelas de arte, en el cual estrenamos dos obras: Cierra la boca y Asco. Con esta 煤ltima nos profesionalizamos como tal鈥.
Tr茅bol le dio suerte y muchas alegr铆as durante cuatro a帽os, pero casi todas las presentaciones eran de noche y, tras convertirse en madre, no pod铆a dedicarle tiempo a su hijo, por lo que decidi贸 abandonar el grupo y vincularse al Gui帽ol, que le facilitaba m谩s los horarios de trabajo.
芦Subestimaba un poco el teatro de t铆teres por ese ego de saber que el que va a brillar es el mu帽eco, que no me voy a ver yo o que no se va a apreciar mi desdoblamiento actoral. Al principio me fue dif铆cil cerrarme un poco y que ese mu帽eco fuera el que tuviera vida, se expresara e hiciera sentir a los ni帽os y a los adultos, pero luego me enamor茅 perdidamente, tanto que quisiera hacer teatro dram谩tico, cine y televisi贸n, pero no quisiera dejar nunca de trabajar para los peque帽os y los adultos con los mu帽ecos鈥.
La do帽a jicotea de la obra Ruandy, la Mar铆a de La calle de los fantasmas, y muchos personajes m谩s han cobrado vida gracias a su interpretaci贸n y entrega. No obstante, Karelia se siente insatisfecha con que se subestime el teatro de t铆teres en las propias escuelas de arte y con que no existan varias propuestas de trabajo para los actores.
鈥淪e le debe dar un poco m谩s de importancia a la ense帽anza para que los actores lo conozcan y al menos lo respeten si no lo van a ejercer, para que lo vean como un arte mayor porque no est谩 solo el teatro dram谩tico y ya. En el trabajo con los t铆teres tienes que desdoblarte en distintas aristas porque debes saber cantar, bailar, aprenderte muchas coreograf铆as, recitar y tener una preparaci贸n f铆sica importante para poder manipular los mu帽ecos grandes y peque帽os, en ocasiones estando agachados o en una posici贸n inc贸moda durante un per铆odo largo. Darle vida a una cosa inanimada y que la gente se r铆a o llore es algo muy especial.
鈥淪iento un amor muy grande por mi ciudad, pero aqu铆 no te dan muchas posibilidades de hacer otras cosas, como por ejemplo s铆 lo hace La Habana, donde existe una agencia Actuar, se hacen castings y hay m谩s posibilidades de trabajo. Aqu铆 pr谩cticamente tienes que estar mendigando para poder hacer algo que no sea lo que est谩s haciendo.
鈥淟os artistas quieren que su trabajo se vea, poder desenvolverse, y en el caso de nosotros que tenemos una televisi贸n, aun cuando lleve presupuesto y recursos, se pueden crear espacios dramatizados. Tambi茅n tenemos un estudio de animaci贸n del ICAIC que no nos emplea para doblar voces y no entiendo por qu茅 no van a Alas Buenas, a Palabras al Viento o al Gui帽ol. Son cuestiones que deber铆an valorar las instituciones para que el talento de aqu铆 no se vaya para otros lugares debido a la falta de propuestas de trabajo鈥.
Adem谩s de la actuaci贸n, otra de sus pasiones es dar clases y ense帽ar a los ni帽os, que son seguidores fieles de esta manifestaci贸n y se forman en la Academia La Escalera, perteneciente a la Compa帽铆a.
鈥淟a mayor铆a eran admiradores de nuestro trabajo que no se perd铆an una presentaci贸n y ahora est谩n con nosotros y tienen muchas ganas de aprender. De esta forma adem谩s de ense帽arlos creamos una cantera para que se presenten dentro de tres o cuatro a帽os a las escuelas de teatro y a la de t铆teres 鈥搎ue se abri贸 recientemente en Bayamo鈥 y luego retornen a la provincia鈥.
Al preguntarle sobre la responsabilidad de dirigir con 31 a帽os a un grupo tan prestigioso de casi cinco d茅cadas, reconoci贸 que es otro personaje m谩s que asumir, aunque 鈥渞esulta un poco extra帽o porque hasta hace nada eran mis compa帽eros y esta posici贸n te obliga a no dar tanta confianza鈥.
鈥淓n ocasiones quisiera tener un gesto de amistad con alguien y me siento limitada porque lo pueden ver como un favoritismo. A veces los rega帽o y me miran con mala cara. Creo que lo m谩s complicado es dejar de ser un poco la Karelia amiga y compa帽era para ser la Karelia directora. No obstante, todos estamos trabajando para salir adelante, para estar en la avanzada siempre y hacer obras nuevas tanto para el p煤blico infantil como el adulto鈥.
Aunque su rol de directora le roba un poco de tiempo, sigue viendo la vida como un cuento, el ser actriz como su raz贸n de ser y la ciudad de Holgu铆n como la casa por donde desanda regalando alegr铆as y contando historias, ya que ella piensa, act煤a y luego existe.
Mi nombre es Martina, 驴y el tuyo?
La Sala Mamb铆, sede del Gui帽ol Santiago es una de las instituciones culturales emblem谩ticas en Santiago de Cuba. Atesora toda una tradici贸n que por d茅cadas construy贸 el teatro para ni帽os en esta ciudad a la gu铆a de Rafael Mel茅ndez Duany. Aunque hoy la instituci贸n de referencia聽 se desmembr贸 en dos agrupaciones, los conceptos han de mirarse siempre en la reserva que les antecede para que las actuales generaciones de infantes tengan acceso a lo m谩s valioso de su historia y actualidad.
Desde que Adriana tiene tres a帽os hemos asistido a todas las puestas en la Sala聽 Mamb铆. La verdad es que como a otros santiagueros me preocup贸 cierta penumbra que por un tiempo observ茅 en varios sentidos. Primero que nada lastimaba la escasa asistencia de p煤blico a las presentaciones. Ya s茅 que la crisis de audiencias afecta la vida institucional hoy, que entre otras much铆simas causas profundas, tienen un clip en el abuso de las tecnolog铆as que sumen a algunas familias en burbujas 鈥渄esconectadas鈥 de la realidad out-line.
Ese distanciamiento entre el p煤blico ideal y la Sala teatral tambi茅n ocasiona la p茅rdida de normas de comportamientos y apreciaci贸n en los primeros, quienes a煤n en el transcurso de la obra no logran desprenderse de sus tel茅fonos, jabitas y meriendas. Pero el Gui帽ol siempre fue y ha de ser promotor de valores culturales y centro de formaci贸n de valores est茅ticos y espirituales.聽 Tambi茅n me coloc贸 en alerta la reiteraci贸n de escasas piezas en cartelera, no siempre con la m谩s oportuna concepci贸n art铆stica.
Mas algunas de mis desazones se atenuaron con la esperanza que coloc贸 el estreno en agosto de 2019 de la obra Mi nombre es Martina. 驴Los motivos? Pues una escenograf铆a plena de buen gusto en coherencia con el argumento y la puesta en s铆. A eso se entretejen la acertada adaptaci贸n del original en una versi贸n contextualizada en cualquier lugar de Cuba o el Caribe, y que en lo personal me situ贸 en un bichindario santiaguero. Las casas, con sus tejas criollas recrean el entorno al estilo arquitect贸nico de nuestras ciudades, especialmente 茅sta del oriente cubano que habito. La distribuci贸n de cada elemento en escena resulta adem谩s de agradable, oportuno en los usos de sus escenas.聽 La m煤sica combina las piezas en audio con las interpretaciones cantadas del elenco actoral. Lo que se escucha es festivo en una fusi贸n de聽 ritmos cubanos desde arreglos contempor谩neos.
El Proyecto Campanadas, casi un a帽o despu茅s tiene la dicha de reponer la puesta justo cuando la Sala Mamb铆 acaba de ser remozada para el disfrute de las agrupaciones teatrales y la familia cubana. Sobre el texto La cucarachita Martina,聽 de Manuel Mor谩n, Jorge Socarr谩s presenta esta versi贸n bajo su propia direcci贸n art铆stica y la general de Liorge Reyes.
La trama acontece en el bichindario. Sus habitantes son una nueva cucarachita Martina junto a su alter ego Martina, personaje que interpreta una actriz como mediadora del conflicto, en interacci贸n con los t铆teres. Un gallo vanidoso, un perro harag谩n, el gato de poca higiene y el rat贸n P茅rez integran la lista de pretendientes. Otros compinches de la cucarachita habitan cada una de las escenas. Los actores cohabitan con la manipulaci贸n de t铆teres en el retablo a lo largo de la historia.
Desde un lenguaje asequible para todos, la versi贸n actualiza conceptos como el amor y la convivencia en tiempos de equiparaci贸n de g茅neros, o al menos el intento. Con una propuesta din谩mica y sensible, aflora en las tablas el cuestionamiento a la desigualdad dom茅stica, el machismo, el sometimiento femenino o el egocentrismo. Los actores interact煤an a ratos con los asistentes en el af谩n de educarlos en una necesaria visi贸n que movilice al cambio desde edades tempranas. Martina, la cucarachita, no se amedrenta ante las decepciones y se reh煤sa a las propuestas de sometimiento de los pretendientes que en pasarela van a la conquista. Es esta una cucaracha emancipada, cuya felicidad trasciende los motivos matrimoniales. No obstante el rat贸n P茅rez har谩 valer el peso de su protag贸nico en la historia y ser谩 el causante de la celebraci贸n final.
Estamos ante una puesta que moviliza a las palmas, los pies y el pensamiento. Si ud es el adulto, seguramente cuestionar谩 razones de su existencia cotidiana. La primera ocasi贸n en que Adriana y yo la presenciamos, me sumerg铆 en una profunda conmoci贸n. Aquel s谩bado el regalo聽 fue m谩s bien para m铆. Salimos y ella con su ternura agarraba mi mano hacia la calle segura de los buenos afectos.
Ahora que repetimos la experiencia, ella me ofreci贸 su criterio de experta, 驴qui茅n mejor?, y yo me dispuse a la tecla.
Arte joven de Cienfuegos en 鈥渃谩psulas promocionales鈥 contra la Covid-19
*Tomado del 5 de Septiembre
J贸venes artistas de Cienfuegos reinventan por estos d铆as la manera de llevar sus propuestas al p煤blico ante el cierre obligado de espacios culturales y suspensi贸n de espect谩culos por la pandemia de la Covid-19. C谩psulas promocionales, se nombra la iniciativa que los convoca bajo el auspicio de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z (AHS).
Frank Armando P茅rez Aguayo, presidente de la organizaci贸n en la provincia, explic贸 a聽5 de Septiembre聽que el proyecto responde a una estrategia implementada desde hace alg煤n tiempo, con el objetivo de contribuir a la promoci贸n del arte joven en Cuba.
鈥淓n este momento puntual 鈥攄ijo鈥 quisimos aprovechar la ocasi贸n para llegar a todas las personas que hoy permanecen aisladas en casa, sin la posibilidad de poder disfrutar en vivo de ofertas culturales y recreativas. Las c谩psulas agrupan a una selecci贸n de artistas de diversas manifestaciones, con el trabajo de nuestros realizadores Alcides Portal Alfonso y Daniel Alujas鈥.
Los conocidos m煤sicos Nelson Vald茅s, Rolo Rivera, junto a Ariel Barreiros y la T铆a Rosa 鈥攎iembros de honor de la AHS鈥 aparecen implicados en la singular idea, en la que tambi茅n participan los escritores Miguel P茅rez Vald茅s y Ian Rodr铆guez, as铆 como actores del Gui帽ol Cienfuegos, Ca帽abrava, Velas Teatro y el Centro Dram谩tico.
P茅rez Aguayo coment贸 que 鈥渓as grabaciones son en peque帽o formato y registran parte del repertorio de los creadores de la asociaci贸n, adem谩s de avances de estrenos que estaban previstos para el actual periodo y desafortunadamente no podr谩n presentarse ahora al p煤blico鈥.
El Centro Cultural de las Artes Benny Mor茅, ubicado en el entorno del parque Mart铆 de la ciudad cabecera, fungi贸 como escenario para el proceso de filmaci贸n y producci贸n de estas c谩psulas audiovisuales, al constituir desde inicios de a帽o otra de las sedes de la AHS en la regi贸n centro sur del archipi茅lago.
鈥淨uisimos hacerlo en este lugar porque de alguna forma lo sentimos como nuestra casa y es el modo que encontramos para transmitir a las familias la necesidad de quedarse en sus hogares y de cumplir con las medidas establecidas. Por eso decidimos materializar esta iniciativa a puertas cerradas, sin p煤blico, solo con la presencia de los artistas y con las normas de prevenci贸n e higiene que exigen las circunstancias鈥, apunt贸 P茅rez Aguayo.
Con el apoyo de Artex, la Direcci贸n Provincial de Cultura y las autoridades pol铆ticas y gubernamentales del territorio, las 鈥渃谩psulas promocionales鈥 pretenden atraer la mirada de cienfuegueros, cubanos y extranjeros al quehacer art铆stico de la AHS, para lo cual ser谩n empleadas las plataformas de redes sociales que m谩s frecuentan los j贸venes (Facebook,聽Twitter聽y聽YouTube) y los medios de comunicaci贸n masiva.
鈥淟a intenci贸n 鈥攃oncluy贸 P茅rez Aguayo鈥 es aportar, desde nuestra obra, un poco de tranquilidad, paz y confianza a las personas, hacerles sentir que el arte puede ser otra manera de curar鈥.
AHS avile帽a, 隆quemando los datos!
Como se hab铆a acordado, la tarde del viernes 4 abril, precisamente a las 2 de la tarde, en el Caf茅 Barquito de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en Ciego de 脕vila, hac铆an presencia un grupo de asociados en representaci贸n de la vanguardia art铆stica avile帽a. En transmisi贸n en cadena con el resto de las c茅lulas del pa铆s, v铆a Skype, brindaban su arte, estos j贸venes creadores, desde Cuba para el mundo con Celia Molina S谩nchez, comunicadora de la sede avile帽a, y representante de la secci贸n de cr铆tica e investigaci贸n, como conductora en el espacio avile帽o.
Caracteriz贸 al gremio central, la jocosidad entres sus participantes con sobresalientes risas. Entre los presentes se encontraban representantes de las secciones Artes Esc茅nicas, M煤sica, Literatura y Cr铆tica e Investigaci贸n, tales eran los casos de Alejandro Qui帽ones, el grupo de trova femenino Motivos Personales, Raynel Nodal, repentista de reconocimiento nacional, y en las letras Iracema D铆az, Daniel Cruzata y Gabriel Montero en voz de Celia Molina con su poema 鈥淵o tuve un sue帽o鈥
鈥ra un sue帽o ahogado en sangre y sudor ruidoso que me espantaba.
Millones de no-muertos entonaban en orgullo sus balidos de guerra,
y lo derrumbaban todo con balbuceante ardor.
Yo tuve un sue帽o鈥
Pero ya no creo en los berrinches de la jaur铆a.
Aunque de vez en cuando
me pregunte qu茅 es la lucha.
Da igual cu谩ntas palabras inventen.
Son demasiados los libros
en los que no se menciona la palabra amor.
Yo tuve un sue帽o鈥
Oh, era solo mi sue帽o: reinterpret茅moslo a mi antojo.
Yo so帽茅 que en el fondo y a pesar de todos
somos todos m谩s tiernos que mil fusiles,
que mil antorchas,
que mil espasmos fingidos.鈥
La representaci贸n de la provincia m谩s al centro de la isla tom贸 partida a continuaci贸n de Guant谩namo con las lecturas, en voz de sus propios autores, de los poemas 芦Apocalipsis 4.0禄 de Iracema 鈥
芦Si cayeran las paredes que sostienen
Flotar铆amos en un limbo,
Manchar铆as la memoria en lo ingrato de encarnar
Mienten los ojos, no haya palabras que calmen mi infortunio
Solo la paz
Incontables besos morir谩n en el Olimpo
No est谩n los detalles que aplaquen lo que hiere
Si cayeran las paredes obsoletas
Al menos, mirar铆amos c贸mo se derriban los muros ajenos
El preludio, las sienes, huestes tropezando sobre s铆 mismas
Sin las paredes no fu茅ramos m谩s que seres de la aurora y el crep煤sculo,
Calcoman铆as del paisaje
La intemperie fragua, la carne d茅bil con que habitamos, si estamos dentro禄
鈥 Daniel le sigui贸 con su creaci贸n 芦Muerte禄:
芦Profusa tendencia que nutre la ausencia de una muerte postergada
Torrente de sentimientos que demandan las emotivas marcas de nuestro argot
Abrazo euf贸rico de subterfugio que aplasta las ineludibles iron铆as de heraldos cegadores
Liviandad de seres resurgen de este mundo apenas discernible
padeciendo la ag贸nica repetici贸n de la existencia鈥β
De igual forma, el repentismo y la improvisaci贸n total de parte de Raynel trajo versos inspirados en la actual situaci贸n social. La apertura y cierre corri贸 por parte de la agrupaci贸n trovadoresca, con la interpretaci贸n de canciones de su propia autor铆a.
Transmisi贸n en Vivo de las presentaciones de J贸venes por la Vida, creadores de la Asociaci贸n Hermanos Sa铆z brindan su arte.#CubaSalva#EstamosContigo#StreamingCuba#QuedatenCasa#CubacontraCovid19#CubaPorLaSalud#AHSCuba#LaSaludTocaATuPuerta#JovenesporlaVida#ElArteSalva#MantenteInspirado
Publicada por Asociaci贸n Hermanos Sa铆z en Viernes, 3 de abril de 2020
La Asociaci贸n de la sede avile帽a ya se destacaba en su quehacer en las redes con su serie conformada por videos caseros, en el perfil de AHS Ciego de 脕vila, donde los propios asociados regalan piezas de su autor铆a mediante la oratoria o la interpretaci贸n musical, as铆 como peque帽os spots teatrales del gui帽ol avile帽o que comparte integrantes comunes con la instituci贸n. Todo a favor de la campa帽a #QuedateEnCasa.
#consumearte #artejoven #cubasalva #siguecreativo #elartesalva #nopuedoparar #quedateencasa #nopuedoparar #AHSCA
Publicada por Henry God铆nez Rodr铆guez en S谩bado, 28 de marzo de 2020
Liudmila Fonseca, del sue帽o a la luz
A prop贸sito de la premier de un documental ineludible
Siempre supuse que Repique, repique Juan, el documental de Jorge Luis Neyra, ser铆a un buen material y necesario, aunque adolece de algunos detalles que no le permiten un desenlace mucho m谩s feliz del que ya tiene.
Cuentos del Zoo, una puesta necesaria
La mezcla en escena del trabajo con t铆teres, con m谩scaras, trabajo actoral en vivo y coreograf铆as de baile, regal贸 la Compa帽铆a de Teatro Oc茅ano con la pieza Cuentos del Zoo, para los ni帽os y los amantes del teatro en general de esta ciudad santaclare帽a. Entrega muy din谩mica y alegre de este Mejunje Teatral resulta sin dudas el libreto de Juan Gonz谩lez Ramos, puesto en escena por Irina Aguilar.
Estrenada hace ya dos a帽os, con motivo de los 500 de La Villa de La Habana, la obra es un montaje con retablo y tres personajes que encarnan al personal de un jard铆n zool贸gico. Idalmis Ram铆rez como Campana, Jos茅 Yasser Alfonso, que interpreta al administrador Amapolo, e Irina Aguilar como Cristina.
Ellos cuentan a los ni帽os las peripecias de los animales que all铆 son expuestos y a los cuales dan vida a trav茅s de graciosos t铆teres. Las subtramas se nutren del folclor cl谩sico. Son acompa帽adas por fragmentos de melod铆as tan conocidas como 鈥淟o feo鈥, de Teresita Fern谩ndez, cuyas letras fueron alteradas en consonancia con la trama. Tributa as铆 a la unidad dram谩tica.
鈥淐on este elenco llevamos un a帽o de presentaciones regulares y estamos muy felices porque a los ni帽os les gusta mucho,鈥 dijo Aguiar, en declaraciones para el Portal del Arte Joven Cubano. Tambi茅n precis贸 que en el guion se incorporan fragmentos de los diferentes libros de texto de lectura de la ense帽anza primaria.
Cuentos del Zoo desborda energ铆a, pero no solo divierte y nutre a los ni帽os de sabidur铆a popular, de buena m煤sica y colorido. Por encima de todo se avoca al cuidado de la naturaleza y de los animales. Pero no es un llamado ambientalista m谩s, sino uno entretenido y trascendente. Toca temas como la autoestima, la camarader铆a, el buen gusto, el racismo, la valoraci贸n del otro.
Involucra al p煤blico con preguntas directas, competencias participativas que se logran sin ruidos en la secuencia de acciones, sin perder la hilaridad de las historias secundarias ni de la trama principal del Zoo. Pues los actores devenidos titiriteros se identifican con su entorno, con los fen贸menos tan cotidianos de un zool贸gico, que despiertan admiraci贸n en las personas como, por ejemplo, el acto de alimentar a los leones.
En opini贸n de Aguilar esto justifica las peripecias que se cometen y se logra una atmosfera que no solo agrada, sino que extrapola a los infantes hacia contextos y mundos de su imaginaci贸n. Se le a帽ade un dise帽o escenogr谩fico atractivo y colorido, con un retablo de recursos minimalista. T铆teres de diferentes tama帽os y materiales, as铆 como textos 谩giles y eficacia histri贸nica.聽
A todo esto, se debe la mezcla de alegr铆a y sobrecogimiento que se qued贸 entre los espectadores del Gui帽ol despu茅s de la puesta. Pues esta es una obra que contin煤a dialogando con su p煤blico al cerrarse el tel贸n. 聽